El cuerpo en la música. Interpretación musical entre México y Europa

Detalles del proyecto

Descripción

La meta del proyecto es identificar, describir y caracterizar tradiciones performativas (históricas o actuales) en el ámbito de la música en México, en relación con el rol del cuerpo del intérprete, identificando aspectos transculturales (coincidencias, diferencias, aspectos de hibridación), ante todo con la tradición de interpretación musical occidental. Lo anterior, con el fin de sensibilizar respecto a las tradiciones performativas alrededor de la música en México y contribuir a lograr un panorama más completo de la variedad performativa en el país. Además de investigar y sintetizar las repercusiones de los estudios del performance y del giro corporal, así como sus implicaciones metodológicas dentro de la investigación musicológica, se trata de dar el primer paso en identificar, examinar y describir tradiciones de interpretación musicales en lo que es actualmente México, tomando específicamente en cuenta influencias culturales externas, bajo las condiciones del contacto, el colonialismo y la globalización. Fuentes importantes en esta tarea serían por ejemplo, descripciones de música y tradiciones performativas indígenas por parte de misioneros, viajeros o antropólogos europeos; así como sus influencias al momento de introducir la música occidental con sus referentes tradiciones performativas en la Nueva España. En su faceta actual, otras fuentes de investigación pueden constituirlo por ejemplo las representaciones etnomusicológicas utilizadas en los distintos museos (pero también en ferias, embajadas, exposiciones internacionales) así como representaciones performativas de música (y danza) folclórica tanto en Europa como en Latinoamérica, para mostrar materialmente cómo se exhibe la relación cuerpo-performance en referencia a la identidad cultural. En un segundo momento, se busca reconocer y analizar los aspectos fundamentales de un proceso de interpretación musical referente al rol del cuerpo del intérprete en dicho proceso (vestuario, maquillaje, movimientos, pasos, expresiones faciales, uso del instrumento, etc.). Eso nos lleva a la identificación y análisis de coincidencias y diferencias de las tradiciones performativas encontradas y descritas en México con otras tradiciones de interpretación musicales, ante todo occidentales, específicamente en cuanto al rol de la presencia corporal o corporalidad del intérprete. Por último, el enfoque en la corporalidad del intérprete trata de abrir la brecha entre las disciplinas artísticas con el fin de un acercamiento interdisciplinar que permita relacionar la música con otras tradiciones performativas-escénicas, como lo son la danza o el teatro.

Objetivo general

Identificar, describir y caracterizar tradiciones performativas (históricas o actuales) en el ámbito de la música en México, en relación con el rol del cuerpo del intérprete, identificando influencias (trans)culturales (coincidencias, diferencias, aspectos de hibridación), primordialmente con la tradición de interpretación musical occidental.

Área de conocimiento

ARTES Y LETRAS

Disciplina

TEORÍA, ANÁLISIS Y CRITICA DE LAS BELLAS ARTES

Subdisciplina

MÚSICA, MUSICOLOGÍA

Sectores Beneficiados

CULTURA Y ARTES

Naturaleza del proyecto

DISCIPLINARIA

Ámbito de impacto

INTERNACIONAL

Tipo de cooperación con otras instituciones

INTERNACIONAL

Tipo de financiamiento

EXTERNO

Tipo de investigación

BÁSICA PURA
EstadoFinalizado
Fecha de inicio/Fecha fin1/07/151/07/16

Huella digital

Explore los temas de investigación que se abordan en este proyecto. Estas etiquetas se generan con base en las adjudicaciones/concesiones subyacentes. Juntos, forma una huella digital única.